凤求凰2004 (凤求凰2005全部演员表介绍)
冯秋煌2004
金的《听音乐》
司马相如和卓文君的故事是一个永恒的故事。以及他们的浪漫传奇，还有钢琴曲《凤凰乞求凤凰》。《凤凰求凤》既是钢琴曲，也是歌曲。它迷倒了无数青年男女，成为著名的求爱古琴曲。能成为延续千年的爱情童话有什么魅力？
凤凰求凤的由来:打动美人的心
司马相如和卓文君的故事正式从一次屏风后的偷听开始。那天，林琼首富卓王孙设宴款待了司马相如。席间，他用绿棋演奏了一曲《凤凰乞求凤凰》，并与之合唱:“凤凰Xi冯回到故乡，周游世界乞求他的凤凰。当我没有遇到Xi时，我不知道该怎么办。我今天为什么不去思尚呢？闺房里有艳女，房里的人在毒害我的肠子。为什么要做鸳鸯，和胡伟Xi一起飞……”
歌里充满了火热的情话:“我走遍了全国，寻找一个真正的爱人。现在我已经回到了我的家乡。没想到会遇到你，一个美丽的才女。我已经深深地爱上了你。你愿意和我一起飞吗？”
这段历史在《史记》中有记载，说“文君从一户人家偷瞄到，得意之至，恐怕不能等闲视之。毕竟相如又让人关注文君的服务员(婢女)。”
凤求凰2004在艺术上，这首乐曲充满了同中有异，而《黄》不仅表达了寻找知音的寓意，也包含了非凡的理想和抱负。因为凤凰代表了最高的理想，《礼记》:凤凰是百鸟之王。古人经常用凤凰于飞来表达他们幸福的爱情。
根据他们的故事，后人不仅传播和演奏了《黄》的曲调，还吸引了无数文人画家记住曲调背后的传说。
李贺把音乐之美形容为“凤凰哭昆山碎，荷花哭香兰笑”。司马相如的遗迹也被称为琴台，因为这个故事非常有名。杜甫写琴台两人的故事:“茂陵病后，仍爱文卓君，酒楼在人间，琴瑟在夕阳。野花留宝藏，蔓草见衣襟。以焚为目的的归凤，再也闻不到了。”
两人私奔后，因为司马家太穷，卓文君典当了自己的首饰，开了一家酒馆卖酒。后来，司马相如凭借一篇关于福临的文章受到王室青睐，一度有了与妻子离婚的念头。他送给卓文君一首诗:一二三四五六七八九是一亿，寓意没有十亿(意思)。
卓文君写了一首诗回他:“白如山上雪，明如云间月。文君有两层意思，所以他会拒绝走到一起...希望同心同德，不离不弃……”
卓文君传世的诗有四首，最著名的是《白头谣》。也有人考证，这首《白头吟》并非卓文君的真迹，而是世人为文君不配而编造的。
唐伯虎和祝枝山在《十美图》中写了一首名为《秦文君心》的诗:活得比草尘还难，常托女儿看这身体。能让秦心动，不知匪石是谁。
《凤凰乞凤》不仅为后人贡献了一段永恒的爱情，也贡献了一首脍炙人口的歌曲，其传奇和浪漫也得到应有的完美——后来，他们没有分开，而是永远生活在一起。
“凤凰求凤”的魅力:名人与亲亲
李白曾在诗中写道:“蜀中和尚抬青丝琵琶，西下峨眉山。一触琴弦，就给我带来了千谷中松树的气息。”
《蜀和尚的绿叶》不是的名琴。在司马相如和卓文君的恋情之后，这架钢琴名声大噪，路岐成为了古琴的代表。
吕奇是王曦梁送给司马相如的。当病休辞官四处游历时，他曾去找过梁和窦太后的次子等人。他文武双全，封地珍宝无数，名琴无数。曾在梁做客，并为写了一首《玉赋》。这首赋修辞丰富，用词华美，格局良好。王曦梁一高兴，就把他收藏的绿送给了他，名士们都得到了秦的大名，而秦也从来没有离开过他的身体。
作为中国四大著名钢琴之一，路岐是一代代流传下来的瑰宝。琴身泛青，故名路岐，琴内镌刻“桐梓细”字样。拥有绿花是当代文人的一大梦想。司马相如用他的才华赢得了这架钢琴，没有人能不佩服它。
《凤凰求凤》是司马相如为卓文君创作的钢琴曲。他第一次公开玩“凤凰求凤”时用的就是这个绿色符咒。名人以其美妙的音乐而闻名，所以它产生了如此完美的效果，也诞生了《黄》这样千古名曲，成为后世征婚知己、心上人的固定曲目。
司马相如是汉赋的创始人，他的词自然是好的，但随着时间的推移，人们开始接受更简单的内容，他的词就有点晦涩了。
《西厢记》中，根据司马相如和卓文君的戏份，王实甫还安排主角拾心——张生学司马，向东墙外的莺莺奏“凤凰乞凤”以动其心。
王实甫又为凤凰写了一首钢琴曲:“有一种美，看了不忘。一天见不到你，我就想疯了。凤凰展翅高飞，四海寻烧。无奈美人，不在东墙……”
墙内的崔莺莺听到墙外钢琴声如流水，歌声火辣辣。《爱的种子》中的女孩深受感动，读道:“他还没有唱完他的歌，但我已经明白了。但是，老阎的《西与东》，全在文字里。”
而《黄》的钢琴曲《西厢记》则更为直白火热，歌词婉约，所以《秋凤黄》的后世和当代版本大多是这个版本的《西厢记》。
凤凰寻凤的特点:弹琴唱歌。
秦歌是古琴的一部分。《琴史》云:“古弦曲，鼓弦者唱，谱曲者配弦，属一掴。”这就意味着，古代的弦歌也是一样的道理:用唱歌来弹琴，用弹琴来作曲。
古人弹钢琴，必有所唱，唱歌时也常弹钢琴，说明琴声与心融为一体。最早的诗歌总集《诗经》是孔子在邵岳和岳夏的基础上编辑选录的。这种现象在《史记·孔子世家》中有描述:“诗三百五十首，都是孔子唱的。”
《凤凰求凤》在挑选美女上的成功，要归功于钢琴曲。文字永远比音乐更有直接的魅力。
秦歌流行于汉魏时期，正好是司马相如、卓文君时期。当时的钢琴家蔡邕在福琴形容“感恩弦歌，一低一高”。四川出土的汉代陶俑都是触琴张口的状态，也像是边弹边唱。
然而，司马相如宴会上的“凤凰乞求凤凰”的歌词更具挑战性。《韩古斋谱》中的后记记载了“凤凰求凤”的故事:“这是韩干的。卓文君的遗孀，擅长听音乐。如果认识，就是一首歌，用钢琴曲来挑。它的过去清晰有趣，足以让人感动。”
《凤凰乞凤》的旋律饱含深情，音节明快优美，旋律缠绵，不扭不挠，彰显痴情男女对传奇爱情的倾慕。
秦歌曾经是古琴艺术最重要的表现形式之一，早在春秋时期，阳春白雪就是著名的秦歌。此外，王维的《三个日出》和蔡文姬的胡佳的《十八拍》都是著名的钢琴曲。姜夔，宋代文学家，秦歌作曲家。他留下了许多秦歌作品，至今被秦人传唱。
后来为了让音乐发挥到最佳状态而退赛，但的《黄》，琴与宋相辅相成，相得益彰，一直是一曲又一曲，没有失传。
《凤凰乞凤》是个小曲子，但不好弹。弹起来更感人，更有热情的深情。小曲深情，无情又无趣，无趣又无趣，感伤又庸俗，浅薄又无趣，深浅音准平衡。
《凤凰求凤》呈现了高度的古典美。是求爱曲，也是经典的求爱曲。它有一种独特的浪漫和真情。它不挑不飘，它不焦虑不浮躁，它指向内心，它让人放松——天空不会荒芜，大地不会苍老，即使你我在世间擦肩而过，我们终将相遇。
(作者月亮漫田心北京青年报)
